МНОГООБРАЗИЕ КЛАВИШНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

Чтобы не путаться во всем этом бардаке, четко разделим границы, по-хардкору.

Midi-клавиатура

Инструмент для ввода миди-сообщений и посыла на другой инструмент, который их понимает. По-русски — такая же клавиатура, как и та, на которой ты печатаешь, только посылает музыкальные сигналы, которые в том числе понимает софтина, которую ты можешь поставить на свой ПеКа. Миди-клава не содержит звуковой модуль, то есть звучать она не может по своей природе. Может содержать или не содержать контроллер, который помимо посыла сыгранных нот может управлять другой ненужной пианисту мишурой вроде микшера каналов, обрезных фильтров, управления огибающими, посылом на FX и прочее.

Мидях на рынке представлено очень много, начиная от ни на что не годных детских игрушек (верный признак – низкая цена), до вполне приличных инструментов под множество задач. Есть двух-трех -октавки для синтоанона, есть пятиоктавки для работы на живой сцене с рабочими станциями. Для пианистов в любом случае нужна полноразмерная (88 клавиш стандартного размера) с молоточковой механикой. Также нужно иметь в виду, что молотки молоткам рознь, и тот факт, что в спецификации прибора номинально заявлена молоточковая механика, еще никого ни к чему не обязывает. Поэтому не стоит обольщаться и рассматривать самые дешевые модели, они мало чем отличаются от своих младших братьев с клавишами на пружинках.

На сегодня (2018 г.) хорошие или хотя бы просто приемлемые, с точки зрения пианиста, миди-клавиатуры весьма недешевы, по цене перегоняя цифровые пианино базовой и иногда средней категории, при этом не всегда опережая их по качеству. К тому же большинство моделей снято с производства, а те, что производятся, попробовать перед покупкой тебе врядли удастся, т. к. продаются они в основном под заказ.

Действительно достойный инструмент среди миди-клав на сегодня есть только один – это Kawai VPC1, стоит он две с лишним тыщи долларов, но он того стоит: одна из самых достоверных имитаций фортепианной механики, какую можно встретить только на топовых ЦП стоимостью в 3-4 килобакса. Для тех, кто не располагает такими бюджетами совет: не поддавайтесь на искушение; сэкономить, взяв недорогую миди-клаву, у вас не получится, берите бюджетное цифровое пианино, тем более, что оно точно так же может выполнять функции миди-клавиатуры (за редкими исключениями).

Цифровое пианино

> Будет очень много букаф, если тебя просто интересует, что покупать, а что не стоит своих денег, то переходи к следующему разделу. Но лучше запастись терпением и все же осилить этот раздел

ЦП в общем - уже полноценный инструмент, способный автономно извлекать звуки (кроме stage-моделей, которые не комплектуются акустикой). На рынке представлено очень большое количество моделей, в широком диапазоне цен и качества, от шлака до шикарных инстурментов. Основной выбор местного антона. Легко переносимы по комнатке при весе большинства моделей около 50 кило. Едва ли не главный плюс - можно играть в наушниках, отпадает автоматом очень серьезный вопрос ВОЙНА С СОСЕДЯМИ и "я хикка, стесняюсь чтобы другие слушали мои ковыряния пальчиком". Платиновые вопросы этого треда: линк на музторг или яндексмаркет с описанием самого дешевого найденного инструмента, и вопрос - обмазываться или нет.

Давайте разбираться.

ЦП отличаются форм-фактором, кей-экшоном (механика клавиатуры), тон-генератором (качество и набор сэмплов и их "смешивание" и обработка на выходе и т.д.) и акустикой (насколько хороши встроенные динамики). Про качество клавиатуры и акустики - отдельный разговор.

Итак, ЦП бывают четырех видов:

  1. Сценическое пианино или stage-piano
    Нет динамиков и подставки, профессиональные балансные выходы под акустику, также здесь производители стремятся уменьшить габариты и вес инструмента. Предназначены для концертирующих музыкантов, поэтому дешевыми не бывают, но и откровенно плохих среди них тоже нет.
  2. Компактное цифровое пианино
    Как правило, в базе идет без стойки и всего с одной педалькой, но деревянную стойку и блок из трех педалей всегда можно докупить. Компактность часто негативно сказывается на качестве механики и акустической системы. Тем не менее, это самые демократичные в плане стоимости ЦП, и среди них есть весьма годные.
  3. Корпусное ЦП
    Тут уже появляется место для хорошей клавиатуры и акустической системы. Хотя часто бывает так, что под видом корпусного ЦП скрывается все та же компактная модель со всеми ее недостатками, но уже по цене корпусного инструмента. При выборе внимательно изучайте характеристики такого инструмента, иначе запросто можно заплатить двойную цену за ЦП немногим лучше бюджетного компактного. Наилучшие инструменты по соотношению цены к качеству находятся именно в этой категории.
  4. Цифровой рояль
    Йоба-корпус под рояль, механика как на настоящем ф-но плюс очень годная акустическая система. Стоит все это удовольствие чуть дешевле, чем крыло от Боинга.

К генерации звука пианино на сегодняшний день есть 3 подхода:

  1. Сэмпловый
    Снимаются гигабайты всех возможных аспектов звучания с годных инструментов в хорошем случае, в плохом случае - по одному сэмплу с одной динамикой на 2-3 клавиши. Большинство ЦП начального и среднего уровня являются сэмпловыми, понятно, что сэмплов там не десятки терабайт, поэтому некоторых аспектов звучания пианино там попросту нет.
    Софтверный "хороший" вариант - это известные вам VST-инструменты с паками сэмплов - Spectrasonics Keyscape, Imperfect Samples, NI Kontact пианинки и т.д. - они, разумеется, отлично звучат, сняты все аспекты звучания и так далее.
  2. Физ-моделирование
    Звук пианино "издает" супер-детализированная дискретная (цифровая) физическая модель, которая работает в реальном времени. Высокопроизводительное железо последних лет позволяет физически моделировать в лоб звучание, и не нужно терабайта сэмплов и возни с ними, голый "движок" ФизМод пианино весит всего лишь десятки мегабайт.
    Однако, любители "сэмпловых" пианин говорят, что ФизМод-пианины звучат слишком "правильно", "стерильно" и безжизненно (впрочем, в современные ФизМод-пианины добавлено эмуляции "живости" и нестерильности, то есть, формально "недостатков" звучания в виде отличающейся настройки струн, особенностей и "дефектов" корпусного резонанса и так далее).
    Для ФизМоделирования нужно высокопроизводительное железо (коим, впрочем, является современный ПК) - в аппаратном виде пианины на чистом физ моделировании есть у роландов, коргов и ямах (Roland V-Piano, например). Есть и софтверные реализации - Pianoteq 6 (видимо, лучшая и самая детальная реализация на данный момент), Arturia V Collection Piano V2 (хорошо сделали, молодцы), TruePianos (минимальная реализация, не очень, но норм на худой конец).
  3. Гибридный (Сэмплы + эмуляция аспектов звучания элементами физического моделирования)
    Довольно сбалансированный подход - с одной стороны терабайта сэмплов не надо, а для симуляции отдельных элементов физмодели не требуется особо производительное железо уровня современных ПК. Современные mid-tier+ инструменты что от Роландов-Каваев, что от Ямах и прочих явно тяготеют к чему-то такому. Встречал и софтверные VST-инструменты, создатели которых заявляют именно о таком подходе.
    Будущее? В ближайшем - гибридные тон-генераторы будут проникать с верхнего сегмента в средний (а потом и в бюджетный, видимо, вон Roland FP-30, где для трех инструментов основных пианин "бесконечные" сэмплы и "бесшовная" тембральная динамика за счет элементов физмодели в кусочке звукового движка от старших сестер). Потом - видимо, физмодели будут править бал, ибо как бы мы не фапали на какой-нибудь Imperfect Samples Fazioli или NI The Giant, физмод-пианины дают куда больший контроль над всеми аспектами звука, увеличивающееся количество параметров и деталей физ модели позволит смоделировать на базе компактного движка целый диапазон разных пианин со всеми аспектами звучания, которые при сэмпловом подходе потребовали бы по сотне гигабайт данных для каждого инструмента.

А что за проблема со звукогенерацией, в чем, собственно, цель? Изначально целью было сделать так, чтобы ЦП звучало неотличимо от акустического инструмента. Сейчас некоторые считают, что нужно, чтобы ЦП звучало максимально зашибись с кучей деталей и нюансов, которые можно услышать на реальных пианино, а вот похоже или не похоже на какой-нибудь легендарный стейнвей - уже пофиг.

Какие аспекты делают звучание "естественным"? Дело в том, что в акустическом инструменте происходит много всякой фигни, которая влияет на звук, и которую для ЦП надо снимать сэмплами или учитывать при расчете физмодели:

  1. В случае с сэмплированным подходом возникают отдельные моменты, связанные со снятием сэмплов.
  2. Динамика
    Дело в том, что тембр звучания (тембральная окраска, богатстсво, так сказать, палитры на спектрограмме) зависит от скорости нажатия клавиши (и получившейся громкости звучания струны). Легкое нажатие клавиши дает тихое звучание струны с минимальным окрасом, а если вжарить с размаху, то струна (струны) звучит громко с жирной тембральной окраской. Вариацию тембра в зависимости от динамики нужно учитывать, поэтому при снятии сэмплов снимают несколько "динамических слоев" - например, на низкой скорости, на средней и высокой, а при звукогенерации "смешивают" сэмплы для соответствия каждой скорости. В хороших сэмпл-паках 6-8 динамических слоев как минимум (то есть, для клавиши сняли 6-8-... сэмплов с разными скоростями от PPP до FFF). Физмоделированное пианино расчитывает все 127 скоростей, для каждой из них звук будет отличаться.
  3. Комплексные резонансы
    В акустическом инструменте все элементы вибрируют и взаимодействуют друг с другом, что даёт звуку то самое "тембральное богатство".
  4. Модификация тембра
  5. Естественные шумы
  6. Окружение
    Звук, понятное дело, различается в зависимости от того, играешь ты в студии или в концертном зале. Тут ничего сложного - всякие (импульсные) FIR-фильтры для симуляции окружения обычно накладываются на звук после генерации, что в случае с сэмплами, что при моделировании.

Сэмплированные VST-инструменты с очень жирными сэмпл-паками покрывают большую часть вышеперечисленного, физмоделированный инструмент Pianotek может во все и немного больше (вплоть до настройки жесткости материала молоточка, колебательной добротности и звукопроводимости деки), гибридные инструменты - по разному, например, в Roland FP-90 смоделированы (но только для 4 пианин) и настраиваются положение крышки, шум и резонанс отжатия клавиши, шум молоточков, дуплексная шкала (резонанс), полный струнный резонанс, дэмпферный резонанс и шум, корпусной резонанс, тип деки и ещё несколько моментов. Короче, при любом подходе можно получить отлично звучащее пианино, спор о том, что лучше, терабайт сэмплов или убер-бубер физмоделирование - мне кажется бессмысленным.

О производителях

Цифропиано существует большое количество и все они очень, очень разные, первоочередные отличия - Фирма и Модель внутри модельного ряда этой Фирмы. Основные отличия по модельнному ряду — клавиатура, качество звукового движка (синтезатор/семплер, эффекты, вот это вот все), качество акустической системы (динамиков и усиления то бишь).

Чем дешевле, тем хуже (а вы как думали?), но и дорогие модели далеко не всегда оправдывают свой ценник.

Младшие модели отличаются говенным пластиковым звуком без объема и с мыльной реверберацией, дешевыми малоразмерными динамиками, плохо передающими димамику звука, и естественно самой дешевой механикой без градации веса (полезно, но без нее жить можно), деревянных клавиш (не принципиально), третьего датчика, имитирующего двойную репетицию механики рояля (вот тут жаль действительно) и с весьма скромным контролем динамики (самое печальное).

Основные производители

В первую очередь пресвятая троица: Roland, Kawai, Yamaha.

Конкретно о моделях или что покупать, а что не стоит

Для начала важная оговорка. Паста писалась в марте 2018 г., сейчас на дворе конец июля. За это время цены на некоторые модели поменялись, и что удивительно - в сторону удешевления, причем на фоне роста курса доллара. Так, например, Kawai ES-110 подешевел с 52k до 45k, KDP90 успел с 90k подешеветь до 56k и снова подорожать до 60 – 70, Ямахи CLP-635 и CLP-645 обе подешевели на 10k. Цены в обзоре решил не трогать, т. к. занятие это бесполезное. Просто имейте в виду, что выводы о том или ином ЦП делались с оглядкой на его стоимость, а потому с изменением стоимости должны меняться и выводы.

До $1000

> благодарность Дани Рихтеру с pianoworld-а за идею и часть данных

Не в списке (прошел мимо либо не знаю не трогал): Медели, Орлы, Артезии, Рингвеи и прочие - если честно, я их даже не трогал, клавиши тех, что трогал, мне не понравились. Если вы вдруг нашли среди них что-то стоящее - отпишитесь, я не в курсе.

До $1500

> Годноты здесь почти нет, черная дыра по выражению местного пианона. ЦП этой ценовой категории представляют собой лишь чуть-чуть больше, чем могут предложить народные Kawai ES110 и Roland FP-30, при 1,5-2,5 кратной разнице в цене. Стоящий инструмент здесь есть ровно один – это Kawai CN25 или его обновленная версия CN27, слегка выходящая за рамки данного бюджета
>
> Список приводится только для иллюстрации как обстоят дела, можете смело интерполировать оценки на все ЦП данной ценовой категории

До $2500

> Здесь уже есть довольно большой выбор, мой список не исчерпывающий. Что еще примечательно в этой категории – это то, что цены на такие ЦП не так сильно отличаются от европейских, как в случае с более простыми ЦП, где наценка у нас чуть ли не 100% достигает.
>
> Будьте очень внимательны! Одна буковка или циферка в названии модели может очень многое означать, даже внутри одной линейки одного производителя не всегда даже более дорогая модель лучше.
>
> Все ниже перечисленные ЦП’ки по своему хороши и цену свою оправдывают, но все они достаточно сильно различаются между собой. Поэтому в обязательном порядке щупайте своими руками и слушайте собственными ушами. Алсо, отсюда уже не так далеко до совсем топовых моделей, таких как Kawai CA67/CA78 (порядка 180-190к), так что крепко подумайте, прежде чем остановиться на этой ценовой категории

txti